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Cabaret Foly

Bal traditionnel en acoustique avec 5 musiciens (percussions live). Au son des balafons pentatoniques et autres percussions du Burkina Faso (bara, djembé, etc.).

Avec le Cabaret Foly, Oumarou Bambara recrée la musique des cabarets de Bolomakoté, fameux quartier des musiciens de Bobo-Dioulasso (Burkina Faso) où coule à flot le "tchapalo" ou bière de sorgho rouge.

Chaque morceau est divisé en trois temps similaires à des états de vie : la réflexion, l’action et la jubilation. Une invitation au mouvement, au bal, et, pourquoi pas, à la transe…

Un jour, un conte…

Conte musical et chorégraphique pour 1 musicien et 1 danseuse
Un spectacle jeune public (de 3 à 6 ans) suivi d’un atelier de
pratique chant et danse. Spectacle créé et interprété par Oumarou
Bambara et Joëlle Iffrig – Public : maternelle et CP.

C’est l’histoire d’une rencontre entre deux artistes. L’un est musicien et
compositeur et l’autre est danseuse. L’un vient d’Afrique et l’autre d’Europe.
Chacun parallèlement à sa carrière d’interprète a toujours mené des actions
pédagogiques. La transmission de leur art au travers d’ateliers afin de
sensibiliser les enfants à « voir », « écouter » et appréhender les spectacles fait
partie de leur mission « d’artiste ».
La transmission orale fait partie de la culture d’Oumarou Bambara. Au Burkina
Faso, son pays d’origine, le conte est un vecteur artistique et social qui
rassemble les gens autour d’histoires fantastiques qui ont toujours une
morale… « Il était une fois » finit par « l’histoire dit qu’à partir de ce jour…. »
Partager leurs souvenirs d’enfant et leur art avec d’autres enfants par le biais
de la musique et de la danse, les sensibiliser par la suite en leur donnant
l’occasion de ne pas être seulement spectateur mais aussi acteur d’un projet
artistique donna lieu à la création de « Un jour, un conte ».

Une histoire simple, amusante et en interaction avec le jeune public.
Un spectacle qui peut se jouer dans toutes les structures.
En intérieur ou à l’extérieur.
Le projet se compose de deux parties : une représentation du conte et un
atelier de pratique pour sensibiliser les enfants à la danse et à la musique.
Si le nombre des enfants est élevé, nous faisons des petits groupes pour les
ateliers qui durent environ une demi-heure chacun.

Le conte de la hyène et du lièvre : découvrir en
suivant le voyage fantastique de deux animaux,
pourquoi la hyène a un postérieur bas et une
poitrine haute et pourquoi les aveugles se
guident avec une canne.

Kananayé

Kananayé, c’est une histoire qui commence à Bobo-Dioulasso en 2019, une première fois au Burkina Faso pour la chanteuse et flûtiste Clotilde Rullaud (élue dans les 3 voix de l’année au palmarès JazzMag x JazzNews de 2023 et 2022) à l’occasion du festival Badara et une rencontre musicale évidente, comme il s’en produit parfois, avec le batteur Achille Nacoulma fine fleur de la scène musicale burkinabè et le guitariste de renommée internationale Abdoulaye Traore (Fatoumata Diawara, Debademba, Le bal de l’Afrique enchantée…).

Rejoints plus tard par le célèbre balafoniste Kanazoe (Mamadou Diabate, Kanazoe Orkestra…) et l’incomparable Boubacar Djiga au kunde, la combinaison artistique était parfaite, la team bien trop belle, pour ne pas concocter, dans la chaleur ouatée des studios de Bobo, une hydre musicale à 5 têtes, un album écrit collectivement, au carrefour d’univers artistiques pluriels.

Alliant slam, chansons en français, dioula, more, anglais, le vent de l’improvisation en poupe mais la boussole toujours pointée vers les musiques traditionnelles d’Afrique de l’Ouest, le son de Kananayé voyage, entre Paris et Bobo, raconte la vie d’aujourd’hui, emprunte les chemins du blues, sillonne vers les rivages afro-américains, insufflant à l’arrivée une musique très actuelle, emmenée par une belle complicité et le bonheur de jouer ensemble.

Kankélé – Essential Groove

Kankélé revient en 2025 avec un 2e album « Bala Groove ». Un projet instrumental
et de chansons en langue bambara, soussou, wolof et espagnol aux sonorités folk, jazz
blues, funk et groove.

Des rythmes mandingues, à l’afrobeat en passant par le jazz, Kankélé est une pure fusion débordante d’énergie et d’authenticité. « Une seule parole », telle est la traduction de kan kélé (en langue Bambara). Parler, jouer vrai ou jouer franc-jeu, comme on dit ; donner sa pensée musicale comme on donne sa parole – et on sait que les deux se confondent en Afrique – parler d’une seule voix.

Kankélé est le créateur du style « Mandé ni Wassolo Bala Groove », sous l’impulsion du charismatique Oumarou Bambara – dit Mandela, auteur-compositeur, interprète, arrangeur et percussionniste multi-instrumentiste virtuose – originaire du Burkina Faso.

Kankélé crée une musique à la fois enracinée dans les traditions d’Afrique de l’Ouest
et résolument contemporaine. combinant les musiques actuelles (jazz, blues, funk) et les rythmes traditionnels du Burkina Faso, et plus largement d’Afrique de l’Ouest. Kankélé se veut une invitation à la découverte des sonorités chaudes et enivrantes des balafons sénoufos, tels qu’ils sont joués en live dans les cabarets de Bobo-Dioulasso et des mélodies
apaisantes et enjouées des kamele n’gonis tels que joués dans l’aire culturelle du Wassolo. Le tout accompagné de rythmes au djembé et autres percussions
mandingues pour un set festif et percussif tout en couleur et en relief.

L’univers de Kankélé emmène le public de la fête à la poésie, de la mélancolie à la jubilation. L’univers de Kankélé transmet l’impulsion, le partage, la communion… des valeurs humaines chères à l’ensemble du groupe.

Koto Brawa

Esthétique-style
La musique de Koto Brawa est de la Pop Africaine, une fusion entre les musiques Africaines ancestrales avec des instruments traditionnels et les musiques contemporaines électriques. C'est un puissant mélange entre les guitares électriques Rock, le Ngoni et le Balan du Mandingue, le groove Ouest-Africaine, teinté souvent d' accords jazz, sur lesquels se pose sa spéciale voix.

Koto Brawa & The Wakman

Esthétique-style
La musique de Koto Brawa est de la Pop Africaine, véritable fusion entre les musiques Africaines ancestrales avec des instruments traditionnels et les musiques contemporaines électriques. C'est un puissant mélange entre les guitares électriques Rock, le Ngoni et le Balan du Mandingue, le groove Ouest-Africaine, teinté souvent d' accords jazz, sur lesquels se pose ma voix.

Bio
KOTO BRAWA: Auteur -Compositeur, Chanteur, Batteur et Percussionniste. Koto Brawa développe une fusion entre les Rythmes Traditionnels du Burkina Faso, et le Blues, le Jazz, le Funk. Artiste éclectique, il a parcouru l'Afrique et l'Europe avec son groupe The Wakman; il a rencontré et collaboré avec plusieurs artistes Sally Nyolo, Milk Coffee and Sugar (Edgar Sekloka et Gael Faye), Yapa, KOMASI etc…
Son dernier album "Sihiminin" qui signifie "Que devons-nous faire?" sori le 11 octobre 2024. Il allie instruments traditionnels et modernité sonore.
Le premier single rencontre "Mazo" rencontre un large succèsà l'international via les réseaux sociaux.
Koto est l'initiateur du Festival Badara depuis 2010 au Burkina Faso, qui permet aux artistes de se rencontrer et créer. Dans cette dynamique, il donne régulièrement des ateliers pour les enfants et des workshops sur les musiques Africaines aux artistes.